古韵童心，是一系列由8-10岁儿童创作的以古典少女为题材的绘画作品。这些小艺术家们通过他们纯真无邪的眼睛和丰富的想象力捕捉了古代少女的风情与神态：她们或身着华丽的汉服、梳起精致的发髻；或在花前月下轻抚琴弦低吟浅唱……每一幅画都充满了对传统文化的热爱和对美好生活的向往之情。“稚嫩笔触”中流露出“大巧若拙”、“返璞归真的艺术魅力”，让观者仿佛穿越时空回到了那个风雅的时代——这便是《 24节气·十二时辰》之春卷中的一幅画卷——《杏雨梨云》。

探索传统美学与孩提想象的奇妙碰撞——以“画”为媒介的穿越之旅 --- 在当今这个科技飞速发展、信息爆炸的时代，让孩子们暂时放下电子屏幕上的光怪陆离世界而回归到纸墨之间去感受和体验传统文化之美显得尤为珍贵，尤其是对于年龄介于八至十岁的孩子而言，“画出心中的古代女子”，不仅是一次艺术创作的过程更是对历史文化的亲近和学习过程。《诗经》有云：“巧笑之瑳兮, 美目盼焉。”这简短的诗句便勾勒出了一位温婉动人的古装佳人形象；而在这一年龄段的孩子眼中又会如何描绘这些流传千年的故事呢？让我们一同走进他们色彩斑斓又充满想象力的作品之中吧！ 一. 从绘本中汲取灵感 —— “小画家眼中的《洛神赋图 》 ” 在中国绘画史上，《顾步鸢飞·绝代风华》（即今人所称 《洛阳城外望春来》）是曹仲达所绘的一幅经典之作它描述了美丽女神宕昌妃（后被传称为甄姬）乘船游于水波之上那般超凡脱俗的形象给后世留下了深刻印象 。 对于初识国画的低年级小朋友来说虽然难以完全理解其背后的文化内涵但通过阅读相关书籍或观看动画版解读他们对这幅名作中的女性角色产生了浓厚兴趣并尝试用自己稚嫩却富有创意的手法再现她们的风采。“我妈妈告诉我她穿着长长的裙子像一朵盛开的荷花一样美，”小明边说还一边兴奋地展示他手中的画卷上一位身着汉服手持团扇低头微笑的女子仿佛正从画面走出带着一股淡淡的荷香飘入人心田里…… 小结 ： 通过图文并茂的故事书或者多媒体资源引导激发了这个阶段孩子的想象力让他们能够跨越时空界限感受到古人生活场景及审美情趣进而萌发创造欲望将心中那份美好具象化呈现出来 除了直接模仿之外许多孩子在观察和理解基础上还会加入自己的想法进行再创作为此我们看到了更多样化的表达方式如使用鲜艳颜色或是夸张造型等手法来表达内心深处那个与众不同的‘’仙子’’形貌 二 . 以自然万物 为师——“大自然赋予我的灵感源泉" 当问起为什么喜欢绘制带有中国传统元素的作品时很多小孩会提到一个共同点那就是因为他们觉得自然界本身就是最好的老师无论是山川河流还是花鸟鱼虫都为他们提供了丰富的素材来源。"我觉得那些花啊草啊我看到它们就想到可以穿成衣服的样子，"小红说道她在一次户外写生课后回到家立刻拿起彩铅开始描摹一丛竹林间轻舞飞扬的长袖女子的模样 "我想让她看起来很轻盈就像风吹过树叶那样……” 她的话语虽显简单但却蕴含了对美的独特理解和追求 三 ．情感共鸣 与自我投射——"我心里的那位'小姐姐'" 随着年龄的增长以及知识面的拓宽到了八九岁时不少小孩子已经能初步体会到作品中人物的情感变化并能将自己代入其中形成一种强烈的共情能力这种心理状态使得他们在画画时会不自觉地将个人经历情绪甚至梦想融入进他们的艺术品中去比如有的同学会在少女的眼神处添加几缕忧郁暗示着自己内心的某种期待 ；有的在服饰设计上下功夫采用复杂图案象征自己对世界的认知和对未来的憧憬… 四．技法学习与实践成长 ———— 技术性挑战促进创造力提升 虽然年纪尚幼但在家长和专业老师的指导下一些技术性的指导也是必不可少的例如线条的运用 、颜色的搭配以及对构图的理解等等这些都能够帮助提高作品的完成度和观赏度同时也能让孩子在这个过程中学会耐心细致的观察力和独立思考的能力 五 在这个快节奏的社会背景下鼓励低领段的小朋友接触并且爱上我们的优秀文化遗产无疑是一件意义深远的事情因为它不仅能够丰富#243;r们的精神世...