宋代画马艺术达到了巅峰，其中李公麟的“不施丹彩”之妙被广泛赞誉，他以墨笔单色作画的技艺独步一时、卓然自立一派别开生面地表现了马的形态和神韵之美感与力度之感；其作品《五龙图》更是被誉为宋人中第一流佳品之一幅传世之作而备受推崇并成为后世画家们临摹学习的范本同时也对后世的绘画风格产生了深远的影响为后人所敬仰不已

在历史的长河中，中国绘画艺术犹如一颗璀璨的明珠镶嵌于中华文明的瑰宝之中，而谈及宋代的绘画面貌时，“工致细腻、写实传神”成为了那个时代最鲜明的标签之一；尤其是对动物题材特别是马的描绘达到了前所未有的高度和境界。“以形取胜”、“气韵生动”——这不仅是当时画家们追求的艺术标准也是他们技艺精湛的最佳注解之一。《清明上图》中的骏马、《瑞鹤图书卷轴》（又名《韩熙载夜宴》）里的灵鹿……无不彰显出宋代艺术家们的卓越才华和对自然界的深刻理解力；“白描圣手”、北宋著名宫廷御用专职待诏兼翰林书画院院士李公麟更是其中的佼隗者！ 他不仅以其超凡脱俗的白描写法将“活生生地刻画出来”，还开创了后世难以企 及 的先例——“ 不 以 色 取 ， 而 在 于 神 ”，这种近乎极致简约却又不失丰富内涵的表现手法—— " 无色自明"，即通过单纯使用墨线勾勒来展现对象本质特征而不加任何颜色渲染 。 这种被称为‘高古游丝’或 ‘铁 线 ’ 式样（线条流畅飘逸如云雾般轻盈），则强调力度感如同金属锻造一般坚实有力且富有弹性），这正是他对传统技法进行革新后形成自己独特风格的标志性符号. 纯水黑笔触下流淌的是超越视觉表象直抵心灵深处的美学体验：它既保留了对自然界物象细致入微的观察又融入了个体情感意志以及审美理想; 它摒弃华丽辞藻回归本真纯粹,使观者在静谧无声间感受到生命律动气息扑面而来! 尤其值得一提的是他在表现马上动作姿态方面更是不遗余力的精雕细琢: 从奔跑跳跃到缓步行进从嘶鸣咆哮再到温顺低吟......每根毛发每一块肌肉都仿佛被赋予灵魂能够独立呼吸运动起来 ! 因此说他是真正意义上把『活的』刻进了纸上也毫不夸张！！除了个人技巧之外 , 李 公鳞 更值得称道之处在于其对文化背景和社会环境有着深度的洞察力和敏锐感知能力 ：他所绘制作品往往蕴含深厚历史文化底蕴反映社会现实生活片段同时寄托作者自身思想感情倾向... 《五龙朝凤 》图中 五条巨 龙 与 一 只凤凰 同框共舞象征皇权神圣不可侵犯同时也隐含 着 对国家统一民族团结的美好愿景 ；又如 其 所 作 【徯子牧牛】 系列 组 品 通过人与牲畜之间互动关系揭示 出 人 性 多 面性与复杂性 ... 这些 都 使 我们 能 通 过 那 些 黑白色调里看到更多东西 -- 是时间沉淀下来的智慧结晶是跨越千年仍能引起共鸣的情感纽带 .... 尽管随着岁月流逝许多原作已难觅踪迹 或因战乱等原因流失海外 但幸亏有像故宫博物馆等机构收藏保存下来了部分珍贵遗产供后人瞻仰学习 .. 作为 中国古代 最杰出代表人物之一的【 L i Gonglin】，他用他那支神奇毛笔画出了无数令人叹绝之作 也为我们留下了宝贵文化遗产和精神财富值得我们永远铭记于心 !!