草书书法家是中华文化中不可或缺的代表人物，他们以独特的笔墨技巧和艺术灵魂在纸上挥洒自如，其中最具代表性的有张旭、怀素等大师级艺术家们所展现出的“狂放不羁”的风格深受人们喜爱与推崇；而像王羲之这样的大家则以其流畅自然、“入木三分”、“力透纸背”、富有韵律感的作品成为后世学习的楷模典范之一 ，这些名家通过其精湛技艺将传统美学理念融入个人风格之中 ， 使得每一幅佳作都蕴含着深厚的历史积淀和文化内涵 ；同时也在不断推动中国传统文化向前发展与创新进步 中扮演了重要角色 .

在中国浩瀚的传统文化中,以“书画同源”为根基的传统美学体系里，“行云流水、一气呵成”——这八个字不仅是对自然之美的描绘与赞美, 也恰如其分地概括了传统意义上对优秀书写艺术的追求，而在这其中尤为独特且高难度的便是——“狂放不羁·意在法外”。 这一境界正是我们常说的 “大写意的鼻祖”，也是本文将要探讨的主题——**当代及历史上的杰出书法家们如何用毛锥（特指用于写字或画画的细长竹管）蘸取浓淡相宜的黑水汁于宣纸之上挥洒自如；他们的作品虽看似随意却蕴含着深厚的文化底蕴和情感表达力道十足却又透露出一种超然物外的境界令人叹服不已！那么究竟是哪些人成为了这个领域内不可多得的瑰宝呢？让我们一同走进那些传奇般存在的名字吧………..       1. 王羲之以《兰亭序》名垂青史：王義芝(302-459)，东晋时期最杰出的書畫大家之一。《蘭庭集敘》（又名<黃鶴山賦>），被誉为中國古代文学與藝術史上無可替代之作，《筆論》、《題跋彙編》、清代乾隆皇帝親自题寫「天下第一」等美称皆由此作而来。 其创立並發展完善了的『二』体风格對後世影響深遠, 尤以其獨具匠心又極富個性色彩得'小楷''章草',更成為后世習練者必学范本. 但真正让他达到巅峰状态并奠定其在历史上地位的是他在醉酒后所写得那幅惊天地泣鬼神般的巨制——《黄鹤楼送孟十六归广陵》，此篇作品中既有严谨工整之处又有自由奔放的韵味儿:既保持著傳統技法上精妙绝伦又不失个人风格的独树帜旗杆式创新精神!可以说它几乎囊括了一切关于将文字转化为视觉艺术品所需掌握技巧: 结构布局巧妙灵活运用点线面关系处理空间层次感强等等...正因如此这部旷古烁今佳构使得后人难以企及其项背也!! 除了上述之外还有一点值得注意那就是他对於自己创作过程以及成果都持非常谦虚谨慎态度从不轻易示人也因此才有了后来人们口耳相传所谓：“右军三日不出户”、“临池观鱼忘食废寝 ” 等典故流传至今......这些故事背后折射出他对于自身技艺要求严格近乎苛刻以及对生活感悟深刻入微从而赋予每件作品有生命气息..... 如果说有哪一位艺术家能够把平凡事物变成永恒经典的话非他就莫属啦!!! 接下来要介绍另外两位同样具有举足轻重影响力的人物分别是唐代颜真卿跟宋代米友仁.......