唐国建，一位与中国工艺美协紧密相连的艺术家，他自幼受家庭熏陶学习传统手艺和绘画技艺；1985年进入中国轻工部工作后更是深入探索中国传统艺术与现代设计的结合之路。“传承”是他一直坚守的理念之一，“创新发展、弘扬中华文化精髓”，是他的追求目标；“匠心独运”、“精益求精”、 “以情动人”，“用心去感受每一件作品的生命力”，在20世纪末至本世纪的二十多年间里他与团队共同创作了大量优秀的设计及艺术品并多次获得国内外大奖为推动我国当代设计艺术的进步做出了重要贡献

在中国的文化长河中,"工匠精神"始终是推动艺术发展的重要力量之一。"以器载道"，每一件精美的手工作品都承载着创作者对美好生活的向往和追求，从《周礼·冬官考》的“百工之事皆圣人作也”到今日中国这片古老而又充满活力的土地上， “中华文明源远流 长”，技艺精湛、巧夺天功的中国式美学更是让世界为之倾倒 ，作为这一领域的重要推 手 ， 唐国以其卓越贡献不容忽视 —— 他不仅是 "中华人民共和国国家级非物质文化遗产代表性项目评审专家"、"北京2019年世园会国际展区特邀艺术家", 也是国家文物局认证持证人员"，他通过自己的努力将中国传统的手工业技术推向了新的高度并影响了无数后来者的成长之路. 本文旨在探讨这位杰出人物如何凭借其深厚的专业素养和对艺术的无限热爱, 在当代社会背景下为中国传统文化尤其是手工制作类艺术品的发展做出重要影响 . ###### 二 、 从学徒到大师: 个人经历中的坚守与创新 （一）初入行 从一个普通的农村少年成为今天享誉业界的大家 , 这背后离不开早年的刻苦学习和不懈坚持." 我从小就对手头上的活儿特别感兴趣 ", 年轻时的他就已经展现出与众不同的天赋," 总想把手里的东西做得更好看一点 ". 这种近乎痴迷的热情驱使着他不断向村里有经验的老师傅请教和学习各种木雕技巧以及绘画知识等基本技能.“ 学无止境”, 对待任何一门学问他 都抱着同样的态度去钻研学习,“ 不怕苦不怕累”. 正因为如此才有了日后扎实的基础知识和丰富的实践经验为他的创作生涯打下了坚实的基础. （二 ） 师承关系及个人风格形成 随着时间的推移和技术水平的提升他在师傅们的悉心指导下逐渐形成了自己独特的雕刻手法——“细腻而不失大气”“简约却不简单”——这便是他对作品最朴实的评价同时也是对自己风格的最好诠释..不同于其他一些只注重表面华丽或细节繁复的作品而言他所创作的每一样物品都能让人感受到一种由内而外散发出来的质感和温度...这种独特性使得其在众多同行之中脱颖而出赢得了业内人士的一致好评......# 三、“守正创新”：对中国传统元素的现代解读 ............................................................................. 四）“跨界融合”: 为何选择这条路？ ........................... 五）、不忘初心 方得始终！