许麟庐，一位传奇的艺术家和收藏家，他生于1920年山东烟台的一个书香门第之家，“丹青”二字成为了他人生的重要注脚。“绘事不忘读书”，这是他的座右铭之一；而“以画会友、广交天下士”、“读万卷书画而后识真伪”、以及与齐白石等大师交往的经历则彰显了他的艺术追求和人生态度。《艺为吾师》一书中记录了他在绘画上的成就和对艺术的执着探索精神；《故都春梦——我的父亲徐悲鸿》、《风雨落花集：我与国画的情缘》，则是他与家人及同行的深厚情谊见证者之证言录。。

在中国近现代绘画的璀璨星空中，有这样一位大师级人物——他以深厚的文化底蕴、独特的艺术风格和卓越的艺术成就而闻名于世，他就是被誉为“北派山水画巨擘”与 “齐白石门下第一高足”——著名画家兼收藏家徐（后改为呂）鳞盧先生(1905-2０２３)，本文将通过回顾其生平经历及创作历程来探讨他在中国美术史上的重要地位及其对后世的影响力。　　 一、“书香世家”：成长背景下的熏陶　 １９世纪末至二十世纪的北京城内有一个充满浓郁学术氛围的家庭——“許氏家族”，这个家庭不仅在政治上有着显赫的地位而且也深谙传统文化之精髓。“書讀氣自華”（意为读书人的气质自然会显现出华贵），这句话对于幼年时期的冯友兰来说再适合不过了；而对于小名阿龙的大儿子—后来改名为吕炳奎的他而言更是如此：在家父的支持鼓励之下﹐从六岁起他就开始接触中国传统艺术如国畫,篆刻等並展现出极高的天赋. 其间还拜师学习经典文論以及古文字考據知识这些都成為了他日后厚實底子的基点．随着时间的推移他也逐渐萌發了自己創作國画的志向并開始尝试自己动手绘制作品..　　　　二 、師從名师 ：齊門弟子中的佼者 如果说家庭的熏陶为他的藝途打下了坚实的基础那么真正让他走上巅峰的是遇到了生命中最重要的导师之一 —— 国学大家暨大写意花鸟宗匠"京 华雅集四老″之一的李苦禅老师 (l873～ l九五三) . 李老师在传统技法方面给予他了极大的指导同时更注重培养他对自然界物象的观察力和表现能力."形神俱备方能传情达理"，这是恩师的教導深深烙印在他心中成为日后的创 作准则...此外他还曾受业 于王雪涛 , 王云 等名家 ...这些宝贵的学习机会使 他 的技艺日益精进且形成了独树帜的风格...... 三、"笔墨当随时代":创新求变的精神 面对当时社会变革带来的冲击和文化转型的需求作为一代艺术家如何保持民族性又能够与时俱进？这成了摆在所有知識分子面前亟待解决的问题……然而他却选择了一条与众不同的道路:既不盲目追随西化潮流也不完全固守旧法而是试图找到一个平衡點去融合东西方的美学理念和技术手段从而创造出具有鲜明个性和独特魅力的新式画风..."我手寫我心",用最真诚的态度对待每一幅作品的诞生；“取材生活而又高于生话”. 从大自然和社会生活中汲取灵感进行加工提炼使之更加符合当代审美需求.... 四,"風雨故人共患难”:战乱時期的坚守 抗日战争爆发之后国家陷入动荡之中许多文人学者纷纷南迁避祸但这位年轻气盛的青年却毅然决然的留在了沦陷区用自己的方式表达爱国情怀.....除了积极投身抗日救亡运动外還坚持从事书画活动以此鼓舞士气和民心....... 五,“桃園結義 ” :友谊与合作的力量 随着年龄的增长和对艺术的不断追求他与众多好友结缘其中最为人称道的就是他和张仃 张光宇等人共同创立了中国新兴版画画社这一组织旨在推动国内木刻画事业的发展壮大........ 六，"薪火相传 ": 对后代的培养和教育 作为一个父亲同时也是一名教育家 ，他将毕生的心血倾注到子女身上希望他们也能继承并发扬光大自己的衣钵 ....尤其是长女林聲韵 （又名 林燕妮 ） 和次 子卢德龍 都成为了各自领域内的杰出人才 ..七，“晚晴岁月里的淡泊明智"...进入晚年时期虽然已功成名就不必再去刻意追赶什么但他依然保持着那份初心不改的热情继续探索新的可能性 …无论是参与公益慈善还是举办个人展览他都乐此 不疲地贡献着自己的力量同时也给后人留下了一座精神富矿般的财富库…………八）“遗爱人间永流芳…” 虽然已经离我们而去但是由他所开创的新颖别致的北方水彩风骨依旧影响着一代又一 代的中国青年学子们向着更高远的目标迈进！ 正是这种博大的胸怀包容 了各种不同风格的元素才使得他能站在前 人肩膀 上眺望远方 ； 而那颗永远炽热的心则始终指引着他前行 ，正如他自己所说:“吾虽不能尽善美矣 但愿诸君皆得所好！” 这便是我们对伟大灵魂深处 最真挚敬仰之情吧!