徐悲鸿是中国现代绘画史上的重要人物，他的马画作品被誉为艺术与精神的完美融合，他笔下的骏马拉长颈项、鬃毛飞扬的姿态充满了力量和动感；而眼神中流露出的坚毅和不屈则体现了中国传统文化中的“龙”的精神——勇往直前而不畏艰难险阻。“徯骑”“田横五百士”、“巴人吹笛图”，这些作品中都以马的形象作为主题或背景元素来传达出一种强烈的情感和精神内涵：对自由的不懈追求和对民族命运的深切关怀以及对人民力量的坚定信仰等精神特质在画面上得到了淋漓尽致的展现使人们能够感受到画家内心深处对于时代和社会问题的思考以及他对艺术的执着追索和创新探索

在浩瀚的艺术长河中,中国现代绘画大师——一位集画家、教育家及美术史论家于一身的杰出人物——“最负盛名的现实主义巨匠”之称谓非属著名艺术家和思想者之列，提及他的名字“‘五四’新文化运动的重要一员”，人们自然会联想到他多才博学的形象以及他在画坛上的卓越贡献。“以古法为佳则守；不足处当师西人。”这是他对艺术的执着追求和对中西结合的不懈探索的真实写照之一部分，“但无论如何不能不学古人”。 然而在这位艺术家的众多作品中，《田横五百士》、《徯我后》等作品固然令人叹服其深厚的情感表达和社会责任感外延至画面之外的力量感；“然若就造型言”，“尤其他所画的最好的那匹骏马的姿态最为生动传神”——这便是本文所要探讨的主题所在：“究竟哪一幅是您认为最能代表这位伟大艺术精神风貌的作品？”答案或许因人而异却也无可争议地指向了《逆风疾驰》。 　　“形似易得·气韵难求”：对传统与创新的理解 　　在中国传统文化里，"象"（即物像）被赋予极高的哲学意义。"取意舍貌"，强调的是通过外在形式去捕捉内在的精神气质而非单纯模仿表面形态本身成为许多文人墨客乃至书画大家们共同遵循的原则。《齐白石谈篆刻》：“初看必巧而后能拙”；同样道理亦适用于绘事之中："先工细再放逸"，因此对于擅长运用西方油画技法来表现中国传统题材尤其是动物类主题如牛羊犬兔甚至本篇讨论主角--马时如何平衡这两者在当时可谓是一个巨大挑战！作为具有深厚国学根基同时又接受过系统欧洲教育熏陶的人而言, 在这方面上 , 他无疑走在了时代前列 ，从早期留学法国期间开始尝试将印象派光影效果融入国粹水彩或直接用油料作成类似宣纸质感般细腻层次丰富且富有动感的画风起算 ; 到后来回国任教北平国立大学美术学院院长时期进一步深化这种风格并将其推向高峰阶段 : 《巴黎公社女战士》《放下你的鞭子吧! 中国奴隶 》等等一系列反映社会现实的力透纸张之作都无不体现出这一特点 . 但真正让世人记住 " 最具代表性的一幅关于 ' 好马上色 '" 的还是那张充满力量美感和生命激情并蓄、《顺流而下》（又名：《田野间》）这幅杰出的艺术品. 虽然此件并非严格意义上讲属于纯粹意义上的纯正东方审美观下产生出来的东西; 但是它很好地把东西方两种截然不同但又可以相互借鉴补充起来的美妙之处展现无遗: 一方面保留了中国古典美学讲究意境营造 、注重留空白处理手法 ；另一方面又吸收 了西洋透视原理 和 光 色变化技巧 ，使得整副画卷看起来既真实可信又不失空灵飘渺之感 （ 如 ： 对光线明暗对比使用极其到位 ）从而达到了一个前所未有的高度 —— 这正是我们今天要深入剖析该问题核心价值点之前必须首先明确认识到的关键前提条件 ! 接下来我们将进入具体分析环节中去感受一下这部作品的非凡魅力何许？1930年代初期创作完成之后便轰动了整个北京城并被誉为中国近现...