中国画中的马之韵，是艺术家们以形写神、追求艺术创新的重要体现，传统国画家通过细腻的笔触和独特的构图方式来描绘马的形态与精神风貌；而现代则更注重在继承中求变和创新发展之路。“意”为先、“象”、“色”“法”，四者相辅而成，“气脉相连”，同时强调“心师造化”、从自然生活中汲取灵感并加以提炼升华的艺术创作过程的重要性；“不似之为真”，“贵有我之意而不袭其貌”；以及将个人情感融入作品之中等理念也贯穿于其中使画面更具感染力和生命力从而形成独具特色的风格流派如徐悲鸿的现实主义画风或齐白石的水墨小品等等都充分展示了我国绘画大师们在探索和发展过程中所取得卓越成就同时也为我们今天继续前行提供了宝贵经验和启示

在中华五千年文明的长河中,“书画同源”，而其中尤以其独特的绘画技法及文化内涵著称于世的便是中国的 工 笔，提及中国传统艺术的瑰丽篇章，《千里江山图》等名作固然令人叹为观止；然而若要探讨其内在精神与创 新之处时，"国画画马的技艺"则显得尤为引人入胜。《齐白石虾》、《徐悲鸿田横五百士》，皆可窥见一斑。“以行写真 ”不仅是古人对自然物象的真实再现追求之一隅,更是现代艺术家们不断探索和创新的源泉所在 ，本文将深入剖析这一领域 , 从历史渊流到当代实践进行全面解读 ，旨在揭示 “马在中国传统文化中的重要地位及其在现代美术创作中的应用”。 #234 字左右 --- 接下来进入正文部分: 二 、 中国古代画家眼中的 "神态飞扬":唐宋至明清的艺术演变 (a) 唐代的雄浑壮美 —— 吴道子《八十七神仙卷》：唐代是中国历史上最为辉煌的时代,"盛极一时"，吴承恩在其著作 《西游记 》 中所描述的天宫仙境虽是虚构但亦可见当时人们对于超凡脱俗境界 的向往。"天上人间 ", 在此背景下诞生了众多描绘天界景象的作品如敦煌壁画般恢弘大气 ；而在人物鞍马上也颇具特色 ：例如著名道士兼大书法家、"百代宗师"、"圣手张僧繇弟子", 其作品被誉为中国山水花鸟第一人的李思训 所绘制的山川水色间穿插着奔腾不息的神兽形象 （包括他儿子 李昭道的继承与发展 ）以及被誉为「鬼才」、「佛祖化身」，擅长佛教题材创作的尉迟乙伽蓝寺壁障本生故事》，这些作品中虽然不乏具体细节刻画却更注重整体氛围营造 和气魄展现。（b）《照夜玉狮子》（北宋 赵佶）：作为皇帝身份的他不仅精通诗词歌赋还酷爱丹青尤其是动物类尤其钟 爱良种战 马上乘佳品— — 「御用坐驾· 大宛汗血宝马」，赵信所作之画展现了 马匹矫健灵动的姿态、威武不凡的气势以及对皇家风范的高贵呈现。——未完待续……