启功行书字帖，是集书法艺术与文化传承于一体的经典之作，其笔墨间流露出独特的韵律感、节奏感和力度美；每一笔画都蕴含着深厚的传统文化底蕴和历史积淀的痕迹。“以形写神”是其核心特点之一，“意在言外”，通过字形传达出作者的情感和精神境界；“气脉相连”、“一挥而就”、 “自然天成 ”等则是其在书写过程中所追求的艺术效果 。，该作品还注重对传统文化的继承和创新发展 ：“取法乎上 、仅得其中”；“古不乖时 ,今不同弊”，因此它不仅具有极高的观赏价值和学习借鉴意义 ；更能够激发人们对于中国优秀传统文化和艺术的热爱之情并促进相关领域的发展进步！

在浩瀚的中华文化艺术长河中，“书画同源”的理念贯穿始终，以形写神”，即中国传统绘画中的表现手法与中国古典文学书写之美的结合相辅而行。“文房四艺”——尤其是毛笔书写的艺术更是被历代文人雅士所推崇备至。《启功》作为20世纪著名的教育家及学者之一的书作风格备受瞩目，《郎园杨柳雨如酥·临池学习三十年》，其《起功课本》、《常用词句集锦》、以及多部个人作品等皆为后世学习和研究的重要资源；尤其值得一提的是他的手迹——《<论语>选读》，本文将通过欣赏这些珍贵的资料来探讨他独特的‘启发式’行书的魅力及其对后世的深远影响。。 # 二、《论語選讀》：一笔一划见真章 提到像〈論语〉这样一部儒家经典著作的手抄版实物并不常见 ，但由大师亲自执毫题跋 的版本更显珍稀 。 《 < 论 > 》 字里间透露出的是一种温润儒厚的气质 ：每一撇 、每一点都仿佛蕴含着千年的智慧 ；横竖之间又流露出一股从容淡定的风范 —— 这正是我们所说的 “ 起功夫 ” 之所在吧！ 在此篇作品中我们可以看到先生对于文字结构布局有着独到见解 : 他常常打破常规 , 将某些部分进行夸张或缩小处理 ; 同时又在保持整体和谐统一的前提下展现出不同寻常的美感 . 这种创新精神和审美观念无疑给后人提供了宝贵的学习范例 ..... 三、“ 輕摹”：从模仿走向自我表达 除了直接阅读原稿外, 通过研习诸如<<启蒙课本>>这样的教材也是提高自己水平的有效途径. 这些课本书籍不仅包含了大量优秀例证还附有详细注释说明; 更难得是它们能够引导学习者逐步掌握正确的方法并逐渐形成自己的独特风貌.. 对于初学者而言,“仿照他人再超越”, 是必经之路: 而對于有一定基础的人来说则需注重理解每个字的内在精神气质进而达到融会贯通...... 四.“创作”: 个性化表达的舞台 当掌握了足够多的技巧和方法之后便可以开始尝试自由地发挥创造属于自己的东西了! 这里面最关键的就是要敢于突破前人框架勇于展现个性风采……正如老话所说：“学我者生似 我 者死”. 因此我们在观赏任何一位大師的作品时都不应只停留在表面形式上还应深入挖掘他们背后隐藏的思想感情和技术特点..... 五.”总结反思": 对未来方向的新思考 回顾过去几十年來中國傳統文化和現代科技相互交融下產生出許 多新興事物與思潮 ... 但無可否认得事实就是无论时代如何变迁人们内心深处那份对中国传统文化特别是汉字美学的热爱却从未改变过 .... 作为当代青年学子们更应该肩负起重任去继承并发扬光大这份珍贵遗产 ! 最后希望每一位读者都能从中得到启示并在日后的学习中不断努力前行........... 六、传承与创新 随着时代的进步和科技的飞速发展，"传统"二字似乎变得有些沉重而遥远。"，真正的文化精髓是不会因为时间的流逝而被遗忘或者消逝掉的。”因此我们应该更加珍惜那些承载着我们民族记忆和文化传统的艺术品，”比如先生的字帖”，同时也要鼓励年轻一代在学习过程中不仅要追求技艺上的精进更要培养自己对文化的理解和感悟能力这样才能真正做到'古法今用''推陈出新"。